<video id="w7vet"><ins id="w7vet"><ol id="w7vet"></ol></ins></video>
    <video id="w7vet"></video>
    1. <video id="w7vet"><input id="w7vet"></input></video>
    2. <video id="w7vet"><ins id="w7vet"></ins></video>
    3. <video id="w7vet"><input id="w7vet"></input></video>
    4. <video id="w7vet"></video>
    5. <video id="w7vet"><ins id="w7vet"></ins></video>
          <video id="w7vet"></video>
        <wbr id="w7vet"><ins id="w7vet"></ins></wbr>
        海東日報首頁

        作品是藝術家最好的表達

        ——中國風格鋼琴作品音樂會賞析
        2023-06-12 09:49:01 來源:海東日報 點擊:

        蒼海平,中國音樂家協會理事、中國文藝志愿者協會理事、中國音樂家協會鋼琴學會理事、中國音樂家協會合唱聯盟理事、青海文藝志愿者協會副主席、青海省音樂家協會主席,作曲家、教授、碩士研究生導師。 蒼海平祖籍江蘇南京,出生于青海省海東市互助土族自治縣,曾榮獲“學生最愛戴的老師”稱號。先后師從張谷密、莊曜、王安國、唐重慶、于芬、楊鴻年等人學習理論作曲、鋼琴、聲樂和合唱指揮,譜寫創作了近兩百多部(首)音樂作品,獲得過國家級、省部級多項大獎,兩次舉辦個人作品音樂會。涉足創作的領域包括管弦樂、器樂獨奏、鋼琴、聲樂等。其中,代表性的器樂作品有:交響詩《格薩爾》、管弦樂《青藏高原隨想》、管弦樂《祁連山音畫》、鋼琴組曲《黃土高原素描》、鋼琴敘事曲《方四娘》、鋼琴組曲《青海風情》等;代表性的聲樂作品有:《花兒情》《青海之戀》《我的家在祁連山下》《雪域的感恩》《夢中的青藏高原》等;藝術歌曲《渡口》《一棵開花的樹》《感謝》《熱愛生命》等。出版音樂專輯、專著《江河源之歌》《江河源之戀——聲樂作品和論文集》《撒拉族音樂文化概論》《青海當代音樂家素描》《蒼海平、莊曜鋼琴作品選集》等,同時在《中國音樂學》《中國音樂》《音樂探索》《音樂藝術》等專業音樂刊物上發表論文20多篇。

        □辛秉文

        新時代新征途需要與時俱進的文藝作品,文藝作品的數量與質量決定著藝術家的情懷、思想和表達方式。聽作曲家蒼海平先生音樂會,尤其證明了這一觀點。

        《琴音傾城繞長風——中國風格鋼琴作品音樂會》是青海大劇院自建立以來最盛大的一場視聽盛宴。

        所有的音樂會都有主題,要么是作曲家、指揮家、演奏家,要么是標題音樂和非標題音樂,但都離不開音樂會的靈魂——人物、中心主旨和作品。這場音樂會的“人物”是作曲家、指揮家蒼海平先生,以及在國際上享有很高聲譽的作曲家、鋼琴家亞歷山大·碧樂島(德國),另外蒼海平先生還推出了兩位鋼琴新秀——張涵和余承平。

        “琴音傾城繞長風”是這場音樂會的主題,而其中心主旨是“中國風格鋼琴作品音樂會”。“琴音傾城”在西寧舉辦,網絡時代讓自媒體同步傳播或回播,可以輻射到全球的各個角落。琴音“繞長風”,這個“長風”是中國風格的“風”,是“繞梁三日不絕”。傳承、創新中國風格的鋼琴曲,傳播群眾喜愛的音樂作品,不僅是“三日不絕”,更是希望成為永恒的經典作品。

        作曲家蒼海平先生將這場音樂會中演奏的作品做了精心規劃設計。從音樂會選用作品的題材來看,音樂會分上下兩半場。上半場包括“青海風情”“音詩四首”“節日歡歌”“變奏曲《新年好》”。每一個片段都有特定的主題,“青海風情”中采用青海世居民族民間經久不衰的民歌做創作主旋律,如《登呀登》(漢族)、《打墻歌》(藏族)、《安召舞》(土族)、《巴西古溜溜》(撒拉族)、《小黑馬》(蒙古族)。蒼海平先生在創作青海民族民間音樂元素鋼琴曲時,尊重原生音樂的主題旋律和音樂風格,卻又用鋼琴作為演奏樂器,大篇幅地去創作、去研究,填補了沒有青海本土音樂元素鋼琴曲的空白,也是青海音樂史上第一場用鋼琴來演奏青海本土作曲家的青海音樂作品。“音詩四首”中選用的《感謝》《一棵開花的樹》《熱愛生命》都是蒼海平先生原先創作的藝術歌曲作品,歌詞的創作者是汪國真、席慕蓉等當代著名詩人?!洞蠛0?!故鄉》是蒼海平在著名作曲家王立平先生的原名歌曲的基礎上,改編成鋼琴曲?!豆澣諝g歌》和變奏曲《新年好》(蒼海平、孔祥東曲)是每逢年節在青海流傳的音樂作品。上半場中《大海??!故鄉》《節日歡歌》和變奏曲《新年好》都是耳熟能詳的歌曲,有效調節了聽眾的情緒與音樂會氣氛。

        下半場中,有“青藏高原素描”“中國組曲”“敘事曲《方四娘》”和“抒情圓舞曲”四個片段。“青藏高原素描”中有《沙》《云》《秋葉》《冬雪》。自小生活在青海大地的蒼海平,敞開心懷聆聽大自然的呼吸,洞察自然的魅力。他看在眼里,聽在耳里,觸碰在肌膚,撞擊在心靈,腦海中擦出創作的火花,筆下有情緣,指尖皆深情……站在鋼琴詩人的亭臺,讓自然的細微變化扣響每一根作曲的神經,穿行在五線譜的音符,交錯在黑白相間的88個琴鍵,交織頻響在蒼海平創作的激情與情懷中,這就是對《沙》《云》《秋葉》《冬雪》的青藏高原“素描”。“中國組曲”中選用《塔里木》《茉莉花》《都達爾與瑪利亞》《漁光曲》《在那遙遠的地方》,讓這場音樂會的作品不局限于青海,而是站在中華民族各族人民命運共同體的角度,在國內不同地理區域、不同民族文化、不同音樂風格和異質同構的經典民歌中,用鋼琴同唱各族人民的心聲。對于一個音樂家,音樂會是舞臺、平臺,也是評價衡量作品與能力的社會共識標準。

        “敘事曲《方四娘》”是根據青?;刈迕耖g故事《方四娘》而創作,在青海民間以小調和故事的形式世代流傳。蒼海平先生用鋼琴將《方四娘》創作成敘事曲,這無疑是對民間音樂作品的提升升華。“抒情圓舞曲”是對本場音樂會一個完美總結式的謝幕曲。聽眾與鋼琴演奏家沉浸在抒情自娛的圓舞曲三步舞的節奏中,使聽眾原本屏住呼吸的嚴肅、激烈、緊張的鋼琴音樂會,轉化為輕松、活潑、愉快的慶祝晚會,開啟了音樂廳所有聽眾心理與心靈在每一拍跳一步、每小節三拍跳三步的特定舞步。

        從這場音樂會創作和演奏方面來看,這些鋼琴曲有獨特之處。蒼海平先生在創作中,廣泛運用鋼琴88個琴鍵的寬廣音域,在每一個小節音量的強度和力度做出了細微或明朗的變化,這種變化也是演奏者對蒼海平作品的詮釋和解讀,尤其是在《打墻歌》《沙》等中表現非常明顯,音量在強音(fff)與極弱極強兩者之間力度很有層次,震撼人心。這場音樂會的所選用鋼琴曲的轉調、復調、和聲方面,有原創的色彩,又有演奏時即興的自由發揮。鋼琴演奏家亞歷山大·碧樂島(德國)首先是一位作曲家,他演奏蒼海平先生的鋼琴曲時,用靈活靈動的雙手、高超的演奏技巧,對蒼海平先生原作進行即興的二度創作,將原本單線條旋律變成多線條復合性旋律,平面平鋪流暢的旋律線變成為立體多變“形散神聚”的整首曲,由原來單色的華彩變成為多色的膨脹,用反差型的思維和演奏讓原創鋼琴曲變得更有張力,更有想象力和創造性。

        原作品有具體的標題、主題,在演奏家的感悟和鋼琴豐富的表現力中,原作又具有抽象性,擴大了聽眾對鋼琴曲的認知,開闊了群眾的音樂視野,增加了這場鋼琴音樂會的魅力。

        這場音樂會中創作的很多鋼琴曲是標題音樂,聽眾可以聽見主旋律,自然也很快想到標題音樂的場景,如《在那遙遠的地方》《新年好》《茉莉花》等等。即使在演奏家二度三度創作中出現很多華彩驚變,也是萬變不離其宗。

        我認為蒼海平先生創作的“青藏高原素描”中《沙》《云》《秋葉》《冬雪》,介于標題音樂和非標題音樂之間。站在青藏高原,可以自由地想象沙、云、秋葉和冬雪的自然變化,也可以展開無限的聯想,創作者和聽眾都可以產生無限情節性樂思,讓鋼琴曲、自然景觀與聽眾的想象力交織共鳴,產生音樂愉悅性。

        這場音樂會的鋼琴曲在演奏家亞歷山大·碧樂島的理解和高超的表現下,原音樂成了小夜曲、三部曲、回旋曲、變奏曲、幻想曲、狂想曲、奏鳴曲等,如《打墻歌》呈三部曲,《在那遙遠的地方》呈變奏曲式,《一棵開花的樹》呈小夜曲式等。再如“青藏高原素描”的《沙》《云》《秋葉》《冬雪》內有回旋曲式、幻想曲式、狂想曲式。亞歷山大·碧樂島在演奏時,速度上有快板、慢板和行板,情緒上有沉重、快樂、奔放、狂想、熾烈,甚至是悲喜交加、五味雜陳式的情感交融。鋼琴新秀張涵和余承平在演奏時,因為了解中國文化和青海情結,更容易投入,因此兩位新秀很是自如,在情緒把控上更坦率更灑脫,熱烈的掌聲是對他們最好的褒獎。不論怎么創作與演奏,和聲音程為主旋律服務,主旋律制約或左右和聲音程的色彩、速度、調性、曲式結構,都圍繞音樂主題呈現。

        對于本場音樂會的鋼琴曲、作曲家蒼海平、亞歷山大·碧樂島都值得去研究,尤其是蒼海平先生的故土情結和創作鋼琴曲的動機、靈感與音樂會創意。當鋼琴曲《冬雪》在演奏時,我們想象到青海“塞外悲風切,交河冰已結。瀚海百重波,陰山千里雪。”的場景,與鋼琴曲交匯共鳴時,又突顯曾經的青海“寒沙連騎跡,朔吹斷邊聲。胡塵清玉塞,羌笛韻金鉦。”的憂思。當鋼琴曲《沙》《云》在演奏時,我在想這是不是“丈夫非無淚,不灑離別間”,我又在思考:蒼海平先生在創作這些鋼琴曲時,他是不是鋼琴詩人?

        聽完這場音樂會,給我留下很深刻的印象,通過這場音樂會,我們才發現自己僅僅走進了作曲家、鋼琴詩人蒼海平先生創作情思的一小步。新時代需要描寫家鄉歌頌祖國的文藝作品,期待所有的文藝工作者都像蒼海平先生一樣,用行動說話,用作品證明,用格局和站位表達。


        版權聲明:

        1、凡本網注明"來源:海東日報 版權均屬海東日報所有,任何媒體、網站或單位和個人未經本網書面授權不得轉載、鏈接、轉貼或以其他方式復制發表。

          

        2、已經本網書面授權使用作品的媒體、網站,應在授權范圍內使用,并注明“來源及作者”。違反上述聲明者,本網將依法追究其相關法律責任。

        97人妻无码视频在线一区_人人妻人人澡人人爽人人正品_久久亚洲精品无码Av香大香_69堂在线观看线无码视频